Acuarelas de Oleg Pomerantzev

 

Oleg Pomerantzev (Олег Померанцев en ruso, 1949-2012), paisajista. ¿Cómo conseguia esa atmósfera en sus acuarelas?
Por desgracia poco conocido para el "gran público" pero de su arte han aprendido muchos.

Nikolay Kupreyanov

Nikolay Kupreyanov (Николай Купреянов en ruso, 1894-1933) maestro del grabado y dibujo. Ha sido alumno de los pintores K. Petrov-Vodkin y D. Kardovsky, aprendió grabado (xilografia) bajo la dirección de Anna Ostroumova-Lébedeva. Dos ejemplos:

 

Hasta los años 20 trabajaba sobre todo en la técnica de grabado, posteriormente se dedicó  a la obra gráfica con tinta y la acuarela. 

La obra gráfica de Kupreyanov es inconfundible por su dominio de la mancha y de la línea en la composición,  su excepcional don de lograr la máxima expresividad con pocos medios y la aparente sencillez.

Un artículo sobre el arte gráfico de la época: aquí.

Alexander Ivanov

Alexander Ivanov 1806-1858, hijo de también pintor Andrey Ivanov, estudió en la Academia de Bellas Artes de San Petersburgo.
Empieza a pintar a la acuarela hacía la segunda mitad de 1830 cuando después de haber recibido la medalla de oro en la Academia viaja a Europa. Sus primeros intentos son las escenas cotidianas, como por ejemplo "Novio eligiendo los pendientes":

 o un ciclo de acuarelas de carnaval de Roma "Fiestas de octubre". En esta época empieza a trabajar en la obra de toda su vida "Aparición del Cristo al pueblo". 

Todos los veranos pinta al natural en los alrededores de Roma y Nápoles realizando muchos apuntes en acuarela.

Sus escenas biblicas son una perfecta lección de composición.

Gracias a la acuarela su pintura al óleo evoluciona de los cánones académicos a un estilo más libre lo que se nota especialmente en los estudios que pinta con el óleo muy diluido.


Más información en Galería Tretyakov 

Acuarelas de Elena Boukingolts

Elena Boukingolts, 1966, ciudad de Stavropol. Después de terminar los estudios de arte ha sido ilustradora y diseñadora de trajes para el teatro de títeres compaginándolo con la acuarela.   Actualmente trabaja en escultura en bronce en Israel.
No he conseguido ponerme en contacto con ella para conocer un poco más sobre su arte pero aquí dejo algunas de sus impresionantes acuarelas.

 

Entrevista con el acuarelista de Bielorussia Alexandr Karpan

Se podría decir que Alexandr Karpan es un veterano en la acuarela. El dominio que tiene de la técnica le permite realizar cualquier cosa que se proponga: paisajes, bodegones, retratos, flores, composiciones, paisajes urbanos... Es un auténtico virtuoso de la acuarela.

Amablemente ha concedido una entrevista para este blog.

Verano rubio

¿Cómo han sido sus comienzos en la acuarela?

En 1974 he comenzado a estudiar Bellas Artes en Vitebsk (Bielorussia). Los primeros dos cursos pintábamos a la acuarela y en el tercero empezaba la pintura al óleo. La preparación de soporte, del lienzo, imprimación etc. llevaba mucho tiempo: teníamos que hacer absolutamente todo nosotros mismos. Por eso la acuarela me seducía por permitirme empezar a pintar casi de inmediato, sin perder la emoción y las ganas.

Retrato de anciano

En aquellos años la acuarela ha experimentado un impresionantes desarrollo en los países Bálticos: nuevas maneras de pintar, grandes formatos, fascinante frescura que atraían muchísimo.

Se va la tormenta

Junto con mi profesor de acuarela Ivan Stolyarov, un acuarelista muy conocido y después de 6 meses de insistencia, hemos conseguido que la dirección de la facultad nos permitiera ejecutar los trabajos del programa académico en acuarela. 
Mi trabajo final de la licenciatura he realizado también en acuarela. Finalmente me han ofrecido un puesto en la facultad donde y estuve trabajando desde 1979, 35 años.

Köln

¿Cómo ve la acuarela en este momento?

La acuarela actual es muy diferente de la acuarela de los años 70. Ante todo, creo que ha influido la aparición de papel de buena calidad, con lo que el problema de la conservación y de la durabilidad de las acuarelas ha desaparecido. También influye el hecho de poder conocer a través de internet los trabajos y las técnicas de diferentes pintores, estar al día de los acontecimientos en el mundo de la acuarela.
Yo creo que todo eso contribuye mucho al nivel de profesionalidad de los acuarelistas actuales.

Mediodia

¿Suele trabajar más al natural o de la fotografía?

Prefiero trabajar al natural. Utilizo la fotografía sólo cuando tengo que pintar complejos elementos arquitectónicos que no siempre es posible pintar al natural.
No pinto demasiados paisajes sobre todo porque el verano es corto y hay que aprovecharlo para muchas cosas. El resto del tiempo pinto bodegones, retratos, composiciones, etc.

Aromas del principio de verano

¿Qué técnica utiliza habitualmente?
Normalmente empiezo a pintar en húmedo, es cuando utilizo otros métodos desde la sal, la pulverización hasta la monotipia, etc. Termino en seco.

Todo en el pasado

¿Sus pintores preferidos?

Mis pintores preferidos son Nicolai Fechin, Andrew Wyeth, de los contemporáneos: Joseph Zbukvic, Liu Yi, Alvaro Castagnet, Guan Weixing, Laurin McCracken, Elena Bazanova y muchos otros.

Muchas gracias!

Se puede encontrar a Alexandr Karpan en facebook: https://www.facebook.com/karpanaf?fref=ts

 

Cubierto por la nieve

Konstantin Rudakov

E.Rudakova

Konstantin Rudakov (en ruso, Константин Рудаков, 1891-1947), artista gráfico, insuperable ilustrador de clásicos, nació en San Petersburgo.

La afición por el arte le vino por la familia: su padre, pintor,  trabajaba para la escenografía del teatro Maryinsky (el histórico Teatro de Opera y Ballet de San Petersburgo).

K. Rudakov ha tenido excelentes profesores: P.Chistyakov,  V. Savinsky, M Dobuzhinsky, E Lanseré, N.Kustodiev. En 1922 termina los estudios en la Academia de Arte.
Desde 1920 empieza a trabajar para las revistas satíricas.
El reconocimiento vino con las ilustraciones para las obras de los clásicos rusos y europeos: Pushkin, Maupassant, Hoffmann, Tolstoy, Gogol, Prevost...

Entre otras técnicas trabajaba en acuarela.

He aquí algunas de sus ilustraciones y retratos. 

Retrato del hijo

En el teatro

Pareja

Hamlet

Manon Lescaut

I Kolesovaya